アンネ・フランクが「ラテン系少女」に？…多様性を追求しすぎたミュージカルが突き付ける皮肉

この秋オフブロードウェイで再演されているヒップホップ・ミュージカル『スラム・フランク』は『アンネの日記』で知られるアンネ・フランクを題材にした風刺劇だ。そう言うと悪趣味な冗談のようだが、聴衆の反応を見る限り、この作品は2020年代屈指の挑発的かつ重要な文化批評と言ってよさそうだ。 ホロコースト（ナチスのユダヤ人大虐殺）を逃れるため、家族と共に隠れ家に潜み、日記をつづったアンネ。「（彼女は）自分が白人の特恵に浴していることを分かっていたのか」。22年に誰かがツイッター（現X）にそんな書き込みをしてちょっとした騒ぎになった。 作家・作曲家のアンドルー・フォックスはこの投稿を読んで作品のアイデアを得たという。 「進歩主義の劇団がアンネ・フランクの物語を（アメリカの建国の父を黒人に仕立てた）ヒップホップ・ミュージカル『ハミルトン』風にアレンジして、登場人物をユダヤ人ではなく多様なマイノリティーに変えたらどうなるかと考えたんだ」と、フォックスは本誌に語った。 「想像してみて大いに笑ったが、くだらないアイデアの常で、そのうち忘れるだろうと思っていた。ところが忘れなかった」 フォックスが幼なじみのジョエル・シネンスキーと共に手がけた『スラム・フランク』は10月からイーストビレッジのオーフィアム劇場でアンコール上演されている。 アンネはラテン系の少女アニータに 「劇中劇」の形式を取ったこの作品では、作中の劇団が今の時代に合うようにアンネの物語を作り変えようとする。背景にあるのは、人種、民族、宗教、性的指向などの属性を共有する人々が結束し、自分たちの権利を主張する「アイデンティティー政治」が吹き荒れる昨今の政治状況だ。 アンネはラテン系の少女アニータに変えられ、アンネのパパは「非定型発達」の人、恋人の少年はノンバイナリー（男女のどちらでもない）、そしてママは劇中劇の監督が思い描くステレオタイプ的な「強い黒人女性」にされる。アンネの姉だけがユダヤ人という設定だが、彼女にはほとんどせりふがない。 『スラム・フランク』の風刺の対象はアンネの物語ではないし、マイノリティーでも、多様性そのものでもないと、制作陣は言う。作品があぶり出すのは、人間を1つのアイデンティティーに押し込める政治的風潮の滑稽さだ。 「何が（政治的に）正しくて何が間違っているかを峻別するような姿勢は人間性の否定につながる」と、脚本を書いたシネンスキーは言う。作中の劇団はそんな姿勢を「極限まで突き詰めた」というのだ。 「自分の信念を語って人々を啓発したいなら政治家になればいい。アートが得意とするのはもっと曖昧な領域を探ることだ」 人間性よりもイデオロギー フォックスとシネンスキーは自分たちのメッセージを曖昧なままにとどめている。そこがこの作品の最大の魅力だ。猛反発を食らいそうな設定をあえて選んだこの作品は驚くほどシリアスな問いを観客に突き付ける。人間性よりもイデオロギーが重視されたらどうなるか、と。 答えは最後まで示されない。劇場を後にした観客は2番街をそぞろ歩きながら、それについて語り合うことになる。 ローレン・ジエラ （シニアリポーター）

この秋オフブロードウェイで再演されているヒップホップ・ミュージカル『スラム・フランク』は『アンネの日記』で知られるアンネ・フランクを題材にした風刺劇だ。そう言うと悪趣味な冗談のようだが、聴衆の反応を見る限り、この作品は2020年代屈指の挑発的かつ重要な文化批評と言ってよさそうだ。 ホロコースト（ナチスのユダヤ人大虐殺）を逃れるため、家族と共に隠れ家に潜み、日記をつづったアンネ。「（彼女は）自分が白人の特恵に浴していることを分かっていたのか」。22年に誰かがツイッター（現X）にそんな書き込みをしてちょっとした騒ぎになった。 作家・作曲家のアンドルー・フォックスはこの投稿を読んで作品のアイデアを得たという。 「進歩主義の劇団がアンネ・フランクの物語を（アメリカの建国の父を黒人に仕立てた）ヒップホップ・ミュージカル『ハミルトン』風にアレンジして、登場人物をユダヤ人ではなく多様なマイノリティーに変えたらどうなるかと考えたんだ」と、フォックスは本誌に語った。 「想像してみて大いに笑ったが、くだらないアイデアの常で、そのうち忘れるだろうと思っていた。ところが忘れなかった」 フォックスが幼なじみのジョエル・シネンスキーと共に手がけた『スラム・フランク』は10月からイーストビレッジのオーフィアム劇場でアンコール上演されている。 アンネはラテン系の少女アニータに 「劇中劇」の形式を取ったこの作品では、作中の劇団が今の時代に合うようにアンネの物語を作り変えようとする。背景にあるのは、人種、民族、宗教、性的指向などの属性を共有する人々が結束し、自分たちの権利を主張する「アイデンティティー政治」が吹き荒れる昨今の政治状況だ。 アンネはラテン系の少女アニータに変えられ、アンネのパパは「非定型発達」の人、恋人の少年はノンバイナリー（男女のどちらでもない）、そしてママは劇中劇の監督が思い描くステレオタイプ的な「強い黒人女性」にされる。アンネの姉だけがユダヤ人という設定だが、彼女にはほとんどせりふがない。 『スラム・フランク』の風刺の対象はアンネの物語ではないし、マイノリティーでも、多様性そのものでもないと、制作陣は言う。作品があぶり出すのは、人間を1つのアイデンティティーに押し込める政治的風潮の滑稽さだ。 「何が（政治的に）正しくて何が間違っているかを峻別するような姿勢は人間性の否定につながる」と、脚本を書いたシネンスキーは言う。作中の劇団はそんな姿勢を「極限まで突き詰めた」というのだ。 「自分の信念を語って人々を啓発したいなら政治家になればいい。アートが得意とするのはもっと曖昧な領域を探ることだ」 人間性よりもイデオロギー フォックスとシネンスキーは自分たちのメッセージを曖昧なままにとどめている。そこがこの作品の最大の魅力だ。猛反発を食らいそうな設定をあえて選んだこの作品は驚くほどシリアスな問いを観客に突き付ける。人間性よりもイデオロギーが重視されたらどうなるか、と。 答えは最後まで示されない。劇場を後にした観客は2番街をそぞろ歩きながら、それについて語り合うことになる。 ローレン・ジエラ （シニアリポーター）