『ソング・サング・ブルー』──中年が家族とともに栄光を掴む、異色の音楽映画

ヒュー・ジャックマンとケイト・ハドソンが主演し、実在したトリビュートバンド「ライトニング&サンダー」の激動の人生を描いた映画『ソング・サング・ブルー』。ミュージシャンの伝記映画は近年いくつか公開されているが、この映画はそれらとは毛色が異なる。若者がスターダムへ駆け上がるだけではない、味わい深さを秘めた本作の魅力を解説する。

1980年代後半、米国中西部のウィスコンシン州。ステート・フェア（移動遊園地や屋台が並ぶ、州の大きなお祭りのようなもの）での、歌まねミュージシャンのショーに出演者として呼ばれた“ライトニング”（稲妻）ことマイク・サルディーナ（ヒュー・ジャックマン）は、魅力と才能にあふれる同業者、クレア・ステングル（ケイト・ハドソン）と出会う。意気投合したふたりはクレアの提案で、ニール・ダイアモンドのトリビュート・バンドを組むこととなる。 ニール・ダイアモンドといえば言わずと知れた米国の国民的シンガー、国民的ミュージシャンだが、シネフィルにはリチャード・フライシャー監督版『ジャズ・シンガー』（1980）の主演者としても知られているだろう（彼が自分自身としてではなく、俳優として出演した映画はこれ1本のみ）。マイクとクレアは実在の人物。ニール・ダイアモンドのトリビュート・バンド、「ライトニング・アンド・サンダー」として、ウィスコンシン州とその周辺を中心に人気を博していた。本作は、2008年に発表されたドキュメンタリー映画『ソング・サング・ブルー』（原題）を下敷きに、多少の劇的脚色を交えつつ、ふたりのドラマティックなキャリアを描く。 ヒュー・ジャックマンとケイト・ハドソンという、ものすごく歌唱力の高いスターを起用していること、および、年齢的に無理のないキャスティングであること（ふたりは、映画のラストの時点でのマイクとクレアと、それぞれほぼ同年齢だ）が、まずポイント高い。 ■ゴキゲンな演奏シーン！ 言うまでもなく、主演ふたりの歌とパフォーマンスは、絶対に逃してはいけない最大の見どころ・聴きどころだ。意気投合したマイクとクレアは、歌い手としてのふたりのケミストリーをまず試してみることにする。クレアの自宅でしっとりとデュエットする《プレイ・ミー》が、詩情にあふれていていきなり素晴らしい。本格的にバンド活動することになったふたりがサポートメンバーを集め、マイクの自宅のガレージでセッションする《クランチー・グラノーラ組曲》は、演奏も見せ方もサイコーで、音楽の喜びそのものがあふれる。 最初のライヴこそつまずいたものの、やがて「ライトニング・アンド・サンダー」は、地元の大スターへと駆け上っていく。プライヴェートでもふたりはパートナーになる。ニール・ダイアモンドの代表曲《スウィート・キャロライン》が大合唱される、結婚パーティーの何という多幸感。だが、観ているわたしたちはかえって不安を覚えはじめる。あまりにも順調すぎではないか、このままで済むはずがない。そしてその不安は現実となってしまう──。 ■若くはないけど、夢をあきらめない 本作を観ながら痛感するのは、「定型」が持つポジティブな意味での強さだ。ハリウッド映画には、実在のミュージシャンの人生または半生をミュージカル・ナンバーを交えて描く、音楽伝記映画（musical biopic）と呼ばれるサブジャンルがあるが、本作はまさにこのサブジャンルの定型に合致する。希望と野心にあふれたスタート、幾度かの困難を経て駆け上るスター街道、突然の不幸と挫折、そして絶望からの感動的な再起。 このサブジャンルのなかにあって本作が多少異色なのは、物語のスタートの時点で主人公ふたりが、これから人生に乗り出していこうとしている世間知らずの若者ではなく、ある程度失敗を重ねた大人であることだ。ふたりはどちらも一度結婚に失敗し、それぞれシングルファーザー、シングルマザーとして子どもを育てている。安定した生き方を選んでいてもおかしくはない状況だ。けれどもふたりとも、音楽だけで食べていく夢を手放すことができない。副業（傍から見たらどっちが副業だかわからないが）を続けながら、無謀とも見える夢を追いつづけている。あるシーンでマイクが口にする、「ミュージシャンが保険になんか入れるわけがない」という台詞の切実さたるや。若くはない彼らが夢を追う姿にも、彼らの恋にも、キラキラした青春映画とはまた違う、大人ならではの味わいがある。年齢のリアリティを役柄ににじませた、主演ふたりの貢献は言うまでもなく、特にケイト・ハドソンについては、彼女のキャリアにおけるベスト・アクトだとの呼び声も高い。 もうひとつ特徴的なこととして、この映画には家族の物語としての側面がある。クレアの娘であるレイチェル（エラ・アンダーソン）、息子ダナ（ハドソン・ヘンズリー）、マイクの娘であるアンジー（キング・プリンセス）は、「主人公夫婦の子どもたち」のありきたりな記号として並べられているわけではなく、みな明確な個性を持っていて、事態に悩み、立ち向かう人物として描き分けられている。そして、子どもたちと親との関係は、抑圧でも依存でもなく、お互いを支え合う理想的な関係だ。レイチェルの表情と振る舞いや、ラスト近くでダナが手にする小道具などぐっと来る。 フィッシャー・スティーヴンス、ジム・ベルーシらの手堅い助演も、正統派音楽伝記映画としての本作の完成度を高めている。余韻を残すラストシーンを見届けて、映画館を出るときには、《スウィート・キャロライン》とあと数曲が、あなたの頭のなかで鳴りつづけているに違いない。ひょっとすると、ご自分でも口ずさんでしまうかも。 ■『ソング・サング・ブルー』 4月17日（金）全国公開 配給：ギャガ ユニバーサル映画 © 2025 Focus Features LLC. All rights reserved. 著者プロフィール：篠儀直子（しのぎ なおこ） 翻訳者。映画批評も手がける。翻訳書は『フレッド・アステア自伝』『エドワード・ヤン』（以上青土社）『ウェス・アンダーソンの世界 グランド・ブダペスト・ホテル』（DU BOOKS）『SF映画のタイポグラフィとデザイン』（フィルムアート社）『切り裂きジャックに殺されたのは誰か』（青土社）など。 編集・遠藤加奈（GQ）