『ウィキッド 永遠の約束』──ポップスターの光と影、そしてバブルは弾ける

前作『ウィキッド ふたりの魔女』の公開から約1年、ついにその続編『ウィキッド 永遠の約束』が日本公開される。袂を分かつことになってしまったエルファバとグリンダ。彼女たちはそれぞれのやり方で大勢を相手に闘っていたが、次第に追い詰められていく。ミュージカルの傑作である本作の映画版はどう結実するのか。鑑賞ポイントを島崎ひろきが解説する。

2026年、アメリカではICE（移民・関税執行局）による強硬な取り締まりに対する反発の声が高まっている。2月1日、グラミー賞のステージで、プエルトリコ出身のミュージシャン、バッド・バニーは「ICE OUT」と声を上げた。そのわずか1週間後、彼はスーパーボウルのハーフタイムショーに登場する。フィールドに広がるサトウキビ畑、スタジアムに響くラテンビートとスペイン語の歌声、そして、南北アメリカ大陸のさまざまな国旗が掲げられた。映画『ウィキッド』を観ると、劇中で描かれる光景が、こうした現代の政治状況やポップミュージックの世界と地続きであることがわかる。 2003年初演のブロードウェイ・ミュージカルを原作とする映画『ウィキッド』で、前後編ともに監督を務めるのはジョン・M・チュウ。彼の前作『イン・ザ・ハイツ』（2021）もまた、ブロードウェイで成功を収めたミュージカルの映画化だった。『イン・ザ・ハイツ』の舞台となるのは、ヒスパニックが多く住むマンハッタンのワシントンハイツ。ラテン系アメリカ人の登場人物たちは「ここがホームだ」と歌い、ダンスでコンクリートを力強く踏み鳴らす。そのコンクリートを黄色いレンガに敷き替え、オズの国で語り直したのが『ウィキッド』と言えるだろう。 ■日本でもヒットした前編 前作『ウィキッド ふたりの魔女』（以下『ふたりの魔女』）は、2024年の世界興行収入ランキングで5位を記録し、外国映画の興行が苦戦を強いられつつある日本でも、35億円を超えるヒットとなった。『イン・ザ・ハイツ』に連なるように、本作には「移民」のモチーフがあり、それは魔法を学べるシズ大学に、図らずも入学することとなったエルファバが、その緑色の肌ゆえに周囲から冷たい視線を向けられる場面から始まり、グリンダとの相部屋のシーンで決定的に示される。 本来、ひとりで使うはずだった寮の部屋に突然現れたエルファバを前に、部屋の主であるグリンダは戸惑いを隠せず、おざなりに場所を提供する。画面は中央でセパレートされ、ふたりの不満は「What is This Feeling？」の楽曲のなかでぶつかり合う。たったひとつの部屋でさえ、他者と共生することが容易ではないとわかるが、それでも、物語が進むにつれ、ふたりの距離は縮まっていく。 しかし、『ふたりの魔女』のラストで彼女たちは別々の道を歩み出す。その過程で、それぞれが幼い頃から抱いてきた夢は終わりを迎える。エルファバは憧れていたオズの魔法使いの欺瞞を知り、グリンダは自らが重力に抗って飛び立てないことを思い知らされる。その挫折の先にあるのが『ウィキッド 永遠の約束』だ。 ■夢から覚めたふたり 『ウィキッド 永遠の約束』（以下『永遠の約束』）で、魔法を操るエルファバは、「悪い魔女」として孤独な戦いを続けている。オズの国では「檻」が発明されたことで、動物たちは言葉を奪われ、奴隷のように働かされている。彼らを解放し、大衆が信じるオズの欺瞞を暴くため、彼女は空へと飛び立つ。一方、魔法は使えなくとも大衆を魅了する術に長けたグリンダは、「善き魔女」として体制側に留まる。オズの欺瞞に目をつむり、バブルに包まれ宙に浮かぶその姿は、彼女の笑顔と同じく、いつ弾けて消えてしまうかわからない儚さを帯びている。 もちろん、グリンダを包むバブルは魔法ではなく、機械仕掛けの発明にすぎない。檻を壊そうとするエルファバに対し、グリンダはバブルという檻の内側にいる。そして、そのグリンダを演じるのがアリアナ・グランデであることを思えば、この物語はポップスターの寓話としても読めるだろう。その寓話の只中へ、ひとりの少女がやってくる。 ■顔のない少女 物語の中盤、ひとりの少女が竜巻とともにオズの国へと現れる。カメラは足元から彼女を捉え、終始その顔を映さない。彼女は犬を引き連れ、黄色いレンガの道を颯爽と歩いていく。その道が、動物たちの強制労働によって築かれたものだとは、彼女は知る由もない。この少女は一体、誰なのか。 この顔の見えない少女が、1939年の映画『オズの魔法使』で、主人公ドロシーを演じていたジュディ・ガーランドだったとしよう。オズの魔法使いの欺瞞にも似た、ハリウッドというハリボテの巨大なシステム。そのなかで酷使され、47歳の若さでこの世を去ったポップスター。子役時代から、痩せ薬としてアンフェタミンを投与されていたという逸話は、エルファバの「緑の薬瓶」を巡る話とも重なって見える。 『永遠の約束』の劇中、逆光のなか、壁に浮かび上がるドロシーのシルエット。ポップスターの影は、光に照らされるほど濃くなる。グリンダは──いや、10代からショービジネスの世界に身を置いてきたアリアナ・グランデは──その少女の影に何を見るのだろうか。 ■虹の彼方に 前作『ふたりの魔女』の冒頭は、「悪い魔女」の死を知らされた人々が歓喜する場面から始まる。この物語は最初から、真に魔法を使い、オズの真実を知るエルファバが迫害され、居場所を失う悲劇として幕を開けている。『オズの魔法使』でドロシーに同行するのは、カカシ、ブリキ男、ライオンと、いずれも人ではない存在だ。魔女であるエルファバもまた、もはや人として扱われないのかもしれない。では、グリンダはどうだろうか。魔女の死に歓喜する群衆を見つめるグリンダの複雑な表情をみると、彼女もまた人であることをやめてしまったのではないかと思えてくる。それは、大衆の夢を引き受けると決めた多くのポップスターがそうであるように。 グリンダの歌声が響くとき、たとえエルファバの声がそこになくとも、約束のようにふたりの友情の旋律が重なっていることに気づく者はいるだろうか。本当のことは誰にも言えない。子供の頃、グリンダは空にかかる虹を、自分の魔法で生み出したのだと友だちに嘘をつく。けれど、その嘘から生まれた虹は、やがてレインボーフラッグとなって、世界中に掲げられるかもしれない。 その旗の下、虹の彼方にある夢の国は、誰かを守る居場所となるはずだ。そこにエルファバもまた、きっといる。「あの虹は、私がかけたのよ」と、誰かがまた言うだろう。それは本当の魔法よりも切実で、強い魔法だ。 ■『ウィキッド 永遠の約束』 2026年3月6日（金）より、全国ロードショー 配給：東宝東和 © Universal Studios. All Rights Reserved. 文・島崎ひろき 編集・遠藤加奈（GQ）