ジョージ・ルーカスの博物館が開館、ジブリや実物大のゴジラも　世界の映画博物館6選

　映画は、煙や鏡、手品のような技術によって、観客に魔法をかけてきた。芸術面や技術面での創意工夫によって、巨大なモンスターが街を襲い、ほうきが空を飛び、手描きのスケッチがすばらしい世界として立ちあがってきた。 　映画博物館では、その裏側をのぞくことができる。小道具、セット、不可能をリアルに見せるための巧妙な技術が、直接その目で見られるのだ。米国ロサンゼルスにようやく完成した、オープンしたばかりのジョージ・ルーカス氏の「ルーカス・ミュージアム・オブ・ナラティブ・アート」をはじめ、映画好き必見の世界の映画博物館を紹介する。

　映画は、煙や鏡、手品のような技術によって、観客に魔法をかけてきた。芸術面や技術面での創意工夫によって、巨大なモンスターが街を襲い、ほうきが空を飛び、手描きのスケッチがすばらしい世界として立ちあがってきた。 　映画博物館では、その裏側をのぞくことができる。小道具、セット、不可能をリアルに見せるための巧妙な技術が、直接その目で見られるのだ。米国ロサンゼルスにようやく完成した、オープンしたばかりのジョージ・ルーカス氏の「ルーカス・ミュージアム・オブ・ナラティブ・アート」をはじめ、映画好き必見の世界の映画博物館を紹介する。

　この博物館には、はるか彼方の銀河系のものかのようなこの外見がぴったりだろう。ロサンゼルスのエクスポジション・パークに建った「ルーカス・ミュージアム・オブ・ナラティブ・アート」は、建築設計事務所MADのマ・ヤンソン氏による、うねるような曲線の未来的な建物に入っている。 　スター・ウォーズの熱心なファンなら、ハイパースペースに飛びこんで、「スター・ウォーズ・イン・モーション」の展示を見に行こう。衣装やコンセプトアート、そしてルーク・スカイウォーカーのランドスピーダーをはじめとした乗り物などが見られる。 　だがこの博物館の見どころはスター・ウォーズだけに留まらない。開館に合わせた展示は30を超え、映像、絵画、写真、イラスト、漫画を横断しながら、視覚的なストーリーテリングの世界が探求できる。

　建築家フランク・ゲーリーの手による波打つ金属が特徴的な建物に入った「ミュージアム・オブ・ポップ・カルチャー（MoPOP）」では、「スケアード・トゥ・デス——ザ・スリル・オブ・ホラー・フィルム（死ぬほど怖い――ホラー映画のスリル）」という企画展がおこなわれている。この100年以上のホラー映画から50を超える小道具や衣装が展示され、没入感のある体験ができる。 　展示ガラスの向こうのフレディ・クルーガー（『エルム街の悪夢』）は、それほど威圧感がない。フレディの縞模様のセーターは、『13日の金曜日』のパメラ・ボーヒーズの切断された頭、『シャイニング』でジャック・ニコルソン氏が使った斧、『ブレア・ウィッチ・プロジェクト』の手持ちカメラなどと一緒に並んでいる。撮影クルーのインタビューもあり、怖さ際立つ長編映画の裏にある技術が明かされている。

「ジブリ美術館」には、決められた順路がない。デザインした宮崎駿氏が呼び掛けるのは「迷子になろうよ、いっしょに。」 　東京の緑豊かな井の頭公園の一画にあるジブリ美術館では、『となりのトトロ』や『千と千尋の神隠し』などの人気アニメ作品の裏にある技術を目の当たりにできる。スケッチや絵コンテ、作家陣の作業場を見ていくと、手描きアニメの製作プロセスが見えてくる。 　また映像展示をおこなう土星座では、ここと愛知県にあるジブリパーク以外では見られない特別な短編作品が上映されている。 　来館者は、最終的に屋上に向かうことになる。そこでは高さ約5メートルのロボット兵（『天空の城ラピュタ』）が、緑の中で待っている。

　CG映像が使われるようになるはるか前、ゴム製の着ぐるみや、細かく作りあげられたミニチュアの街、そして日本の歴史ある特撮技術をもってして、ゴジラは東京をぺちゃんこにした。 　自然豊かな淡路島に立つ、アニメや漫画を軸に据えたテーマパーク「ニジゲンノモリ」の中に、「ゴジラミュージアム」はある。ジオラマや製作に使われた道具類を通して、70年を超える怪獣映画作りについて学べる。 　屋外に出ると、ゴジラを迎え撃つのは想像よりかなり難しそうなのがわかるだろう。全長120メートルの実物大のゴジラがあたりを圧倒しているのだ。勇気ある来館者は、ゴジラの開いた口に向かってジップラインで飛び込むこともできる。

　ホグワーツの大広間に足を踏み入れ、ダイアゴン横丁を散歩すれば、しぶしぶやってきたマグル（普通の人間）でさえ楽しめるだろう。だが、ここを訪れて一番驚くのは、いかに巧妙な撮影トリックや独創的な小道具が、魔法をリアルに見せていたかだろう。 　ハリー・ポッターの映画シリーズ全8作品の撮影で使われた撮影所に隣接する施設には、実際に使われたセットや衣装、小道具が並び、魔法使いの世界を実写化していく裏にあった職人技が見てとれる。 　来館者は「禁じられた森」に入り、いかにして魔法がかけられ、いかにして「魔法生物」に命が吹き込まれたかを知ることができる。また、ホグワーツにおけるクリスマスのお祝いなど、映画の特定のシーンにスポットを当てた企画展も季節ごとにおこなわれている（編注：東京・練馬にも「ワーナー ブラザース スタジオツアー東京 - メイキングオブハリー・ポッター」がある）。

　映画『エイリアン』に登場する地球外生命体ゼノモーフほど、SFにおける視覚言語に変化をもたらしたクリーチャーはいないだろう。 　その創造主であるスイスのアーティスト、H・R・ギーガーは、リドリー・スコット監督の『エイリアン』（1979年）でアカデミー賞視覚効果賞を共同で受賞している。ギーガーの特徴である、機械的な要素と有機的な要素を融合させたバイオメカニカルな作風の悪夢のようなデザインが評価されたのだ。 　ギーガーは中世の雰囲気の残る丘の上の町、グリュイエールを何度も訪れるうちに惚れ込み、1997年にこの町にあるシャトー・サンジェルマンを購入。翌年、自身の博物館をオープンした。来館者は、『エイリアン』や実現しなかったホドロフスキー版『デューン』『スピーシーズ 種の起源』のためのデザインをはじめ、世界最大規模のギーガーのコレクションを見ることができる。 　隣にあるミュージアム・バーでは、さらに没入感が味わえる。頭上には骨格のようなアーチが広がり、壁や床、調度品にはこの世のものらしからぬ形があふれていて、まるでギーガーがデザインしたクリーチャーに飲み込まれたかのような、不気味な感覚が生み出されている。 ＊この記事は『ナショナル ジオグラフィック トラベラー（UK）』により制作されました。