「マーシャル」によるポップアップ実験、「SOUND & VISION」開催──音を視る、黒に沈む。南青山の10日間

マーシャルが漆黒のピッチブラックコレクション第2弾を記念し、南青山でポップアップを開催。クリエイティブディレクションを手がけたパリのクリエイター、レオナール・ヴェルネに話を訊いた。

9月19日、南青山「WORKSOUT AOYAMA」に、光を絞りきった黒い箱が現れる。マーシャルがピッチブラックコレクション第2弾を記念して開くポップアップ「SOUND & VISION」の会場だ。中心を占めるのは、パリの「パーマネント・ファイル（Permanent Files）」と共創した映像インスタレーション。手がけたのは「イル・スタジオ（Ill-Studio）」創設者として、コム デ ギャルソンやルイ・ヴィトン、シャネルらと仕事を重ねてきたレオナール・ヴェルネである。 「私にとってマーシャルは、ブランドである前に道具でした。80年代、90年代を通ってきた自分にとって、あのロゴは好きだったバンドのアンプに必ず載っていたもの。Tシャツやポスターに刷られた記号としてではなく、音を出すために本当に要る道具として、それはそこにあったと捉えています。音楽をつくるために欠かせないギアであり、つまり文化の真正性そのもの。今回はその真正性を、黒へと翻訳しました」 映像はドキュメンタリーでもフィクションでもない、彼いわく「ポエティックな一片」。観る者を漆黒の箱へ引き込み、孤独に沈ませる。だが、その孤独をヴェルネは断絶とは捉えていない。 「ライブで何百万人と浴びる音も、ひとりヘッドホンで聴く音も、私には同じ普遍的な経験に思えるんです。好きな音楽が鳴った瞬間、身体のなかで何かが起きて、感情が呼び起こされる。たとえひとりでイヤホンをつけていても、同じ音を、同じ瞬間に、何百万という人が聴いている。それは紛れもなくコレクティブな——集団としての──経験なんです。音楽とは、そうやってすべての人をつなぐことのできる、ひとつの文化だと思っています」。 ひとり、黒に沈みながら、同じ音の下で誰かとつながっている。その逆説を、彼は視覚化した。 第2弾を披露する前夜祭では、MARS89のDJが漆黒を震わせた。ヴェルネは最後にこう置く。「音や音楽が身体に、脳に、感情にどう作用するのか。科学ではなくポエティックに、一歩下がって考えてほしい」。青山に生まれる10日間の暗室は、そのための場所なのだ。 ■SOUND & VISION 会期：2026年9月19日（土）〜9月28日（月） 会場：WORKSOUT AOYAMA 住：東京都港区南青山3-17-6 時間：12:00〜20:00（平日）、11:00〜20:00（土日・祝）