「それは俳優にとって限界に近い挑戦だった」監督が明かす、脳性まひの青年を演じたジャクソン・イー「入魂の演技」

　11月6日公開の中国映画『ちっぽけな僕の、おおきな世界』は、脳性まひのある青年が尊厳を持って生きようとする姿を描く。主人公チュンホーを演じるのは、トップアイドルから俳優に転身し、若手俳優の中でも際立つ存在感を放つジャクソン・イー。入念な準備に裏打ちされた演技は高く評価され、映画自体も2024年第37回東京国際映画祭で観客賞を受賞するなど、国内外で好評を博した。母親との確執、愛情深い祖母との絆。周囲との関わりの中で、“普通”に生きたいと願うチュンホーは、どんな人生を選ぶのか。不寛容な時代を生きる私たちにも問いを投げかける本作について、ヤン・リーナ監督に聞いた。 ◆◆◆ 『ちっぽけな僕の、おおきな世界』あらすじ 脳性まひを抱える20歳の青年リウ・チュンホー（ジャクソン・イー）は、身体の障害や周囲の偏見、世間体からチュンホーの自由を奪う母（ジアン・チンチン）のj複雑な愛情に向き合いながら、自分らしい人生を模索している。一方、祖母のスーチュン（ダイアナ・リン）だけは彼を「障害のある孫」ではなく、一人の普通の青年として接し、社会へ踏み出す勇気を与え続けてきた。そんな中、若い女性ヤーヤ（ジョウ・ユートン）との出会いや新たな経験を通して、チュンホーの心には少しずつ変化が芽生えていく。

　11月6日公開の中国映画『ちっぽけな僕の、おおきな世界』は、脳性まひのある青年が尊厳を持って生きようとする姿を描く。主人公チュンホーを演じるのは、トップアイドルから俳優に転身し、若手俳優の中でも際立つ存在感を放つジャクソン・イー。入念な準備に裏打ちされた演技は高く評価され、映画自体も2024年第37回東京国際映画祭で観客賞を受賞するなど、国内外で好評を博した。母親との確執、愛情深い祖母との絆。周囲との関わりの中で、“普通”に生きたいと願うチュンホーは、どんな人生を選ぶのか。不寛容な時代を生きる私たちにも問いを投げかける本作について、ヤン・リーナ監督に聞いた。 ◆◆◆ 『ちっぽけな僕の、おおきな世界』あらすじ 脳性まひを抱える20歳の青年リウ・チュンホー（ジャクソン・イー）は、身体の障害や周囲の偏見、世間体からチュンホーの自由を奪う母（ジアン・チンチン）のj複雑な愛情に向き合いながら、自分らしい人生を模索している。一方、祖母のスーチュン（ダイアナ・リン）だけは彼を「障害のある孫」ではなく、一人の普通の青年として接し、社会へ踏み出す勇気を与え続けてきた。そんな中、若い女性ヤーヤ（ジョウ・ユートン）との出会いや新たな経験を通して、チュンホーの心には少しずつ変化が芽生えていく。

――『ちっぽけな僕の、おおきな世界』の監督を引き受けた理由を教えてください。 ヤン・リーナ監督（以下、ヤン監督）　最初に引かれたのは、脚本に描かれていた家族の姿でした。こうしたテーマを切り取った作品は、あまり多くありません。映画をつくる者として、社会の中でマイノリティとされる存在にもっとスポットが当たるように働きかける責任があると思っています。 　そして、もし一生、世間一般でいう“健康な人”になれないのであれば、人は自尊心を持ち、望みを抱き、仕事をして、誰かを愛し、失望する権利があるのだろうか?というテーマにも心を動かされました。

――主人公チュンホーを演じたジャクソン・イーには、撮影前、どのような準備をするよう求めましたか? ヤン監督　ジャクソンは撮影に入る前、外部との接触を断ち、ひとり準備に集中する時間を設けていました。脳性まひのある方々の映像やリハビリテーションに関する書籍など、膨大な資料に目を通し、チュンホーという人がどのように歩き、声を出し、身体を動かすのか、一つ一つ探っていったのです。 　撮影チームも、脳性まひのある方々のご家庭や特別支援学校を何軒も訪問しました。そのたびに、ジャクソンは静かに部屋の片隅に座り、当事者とご家族とのやり取りを真剣に観察していました。 　私たちは、チュンホーを演じるということが、俳優にとって限界に近い挑戦であることをわかっていました。撮影が始まる前から共有していたのは、現実に沿った表現で、真剣に人生を選択しようとしている、生き生きとした若者を描こうということ。ジャクソンもチュンホーも同じ、新しい時代を生きる若者です。ピュアな理想と社会に対する責任感を持つという内面的な共通点がありました。それでも、脳性まひがある人物を演じるということは、極めて複雑な作業です。動作を模倣するだけでは成り立たない。彼の身体的な表現や内面のあり方は、チュンホーのそれにふさわしいものでした。

――撮影現場では、医療の専門家によるサポートもあったのでしょうか?　また、作品をつくる上で、現実に忠実であることと映画としてのフィクションのあり方をどのように考え、バランスをとっていましたか?

ヤン監督　リハビリテーションセンターのチュンホーの担当医を演じているのは、実際のお医者様です。撮影にあたり、医学的な知識や経験についても、その方に相談していました。 　映画におけるリアリティというのは、現実の暮らしをそのままコピーしたものではありません。そこで私たちはルールを決めました。 　人間の心理や本質に関わる部分は、徹底して真実を守る。一方で、具体的なストーリーは複数のエピソードを組み合わせて再構築してもよい。でも、人が感じる小さな痛みや本能的な渇望は偽ってはいけない。そこは譲れない一線でした。 ――「仕事があるということは尊厳なのだ」という言葉が印象的でした。「人間の尊厳」を描いたことについて、監督のお考えを聞かせてください。 ヤン監督　私が描きたかった“尊厳”には、2つの側面があります。1つは、社会がその人に対して、居場所を用意し、対等なまなざしで、その人の労働を受け入れること。もう1つは、どんな障壁が行く手を阻もうとも、その人には自分の価値を実現する権利があるということ。映画の中で語っているように、誰もが「その存在を認められる権利」を持っているのです。 　チュンホーにとって働くことは、誰かに世話をされ、同情されることではなく、自分の価値をもたらすことができる行為です。つまり彼にとって尊厳とは、働く者として自分を見てもらえる機会を持つことでした。 　私は「仕事さえあればすべて解決する」という幻想を描きたかったわけではなく、人間の根源にある願いを伝えたかった。つまり、自分の存在を認められ、何かを生み出し、自分で選択し、自分の力で生きていく権利があると伝えたかったのです。

――この映画は、チュンホーの物語であると同時に、彼の母親と祖母、つまり母と娘の物語でもあると思いました。脚本を手がけたヨウ・シャオインさんは『シスター 夏のわかれ道』や、再びヤン監督と組んだ最新作（今年中国で公開された『我,許可』）でも母娘の関係を描いていますね。 ヤン監督　そうですね。この映画はチュンホー1人の成長物語ではありません。チュンホーの物語を中心に据えたまま、家族の基盤として母と娘の関係を描いています。ヨウ・シャオインは、母娘の間の繊細で言葉にしがたい感情を鋭敏にとらえる脚本家です。

――チュンホーを深い愛情で支える祖母、複雑な感情を抱えながら接する母親、チュンホーが恋心を抱くヤーヤ、この3人の女性が下す選択も印象的でした。 ヤン監督　私が祖母のチェン・スーチュンに託したのは、無条件に相手を受け入れることが、人間にとって、最初の、そして最も本能的な愛情の源になり得るという思いでした。 　母親のチェン・ルーは、過去の心の傷にとらわれた、ごく普通の人間です。息子を愛し、母としての責任を懸命に果たしてきたけれど、どうすることもできないという強い無力感を抱き、「母親とはこうあるべき」という考えに縛られている。私が彼女を通して考えたかったのは、不完全であることや、自分自身のために何かを望むことが母親にも認められるのだろうか、という問いかけでした。 　そしてヤーヤの愛情は、チュンホーの祖母のように年長者として見守る愛とも、母親のように苦しみを伴う強い結びつきとも違います。彼女はチュンホーと同じ目線で、友人になろうとしたのです。もちろん、その若々しい善意には未熟なところもありますが、私はヤーヤを通して、新しい世代ならではの人間関係を描きたいと思いました。

――近年の中国では、女性監督による映画が興行的にも大きな成功を収めています。中国映画界における女性監督の立場は、どのように変化してきたとお考えですか? ヤン監督　確かにここ数年、女性監督の作品が多くの観客の目に触れるようになり、興行面でも良い結果を残すようになってきました。女性の映画作家たちは、自分自身やより広い世界について語る機会を獲得しようと懸命です。こうしたチャンスの広がりや市場の反応は、私たちにとって大きな励みになっています。 　ただ一方で、気になることもあります。女性監督が成功すると、その成果が単純に「女性の力」という言葉にまとめられてしまいがちです。反対に、うまくいかなかったときには、その失敗も必要以上に大きく取り上げられやすい。これは中国に限らず、さまざまな国や地域の女性クリエイターたちが、多かれ少なかれ直面している状況だと思います。 　私は、性別だけで作り手を定義するべきではないと思っていますし、作品を評価する際の、あらかじめ用意された答えにしてはいけないと考えています。多くの観客が映画を評価するときに大切にするのは、結局、その作品が誠実で力を持っているかどうか、自分たちとリンクする部分があるかどうかではないでしょうか。 　女性の映画作家として、私はもっと多様で豊かな創作環境が生まれることを願っています。自分自身としては、観客を感動させられる作品を作ることに集中したいと思っています。

――本作の音楽は、日本のミュージシャン・小林武史さんが担当しています。コラボレーションは、どのようなきっかけで実現したのでしょうか? ヤン監督　小林武史さんにお願いしようと提案したのは、プロデューサーのイン・ルーでした。彼女は小林さんがこれまでに手がけた作品に胸を打たれたことがあり、その音楽スタイルもよく知っていました。小林さんの名前が挙がったとき、私たちも、チュンホーのためにどんな音楽を生み出してくださるのか想像できましたし、その音楽を信じることができたのです。 　東京で映画をご覧になった小林さんも、作品に感動してくださいました。オンラインで2回ほど打ち合わせを重ね、完成した音楽は、魂の深いところでチュンホーに寄り添う存在になりました。 　チュンホーが仕事の面接を受けるとき、夢の中で走るとき、古い自分の殻を破って生まれ変わろうとするとき。そして、新しい人生の旅へと踏み出すとき。小林さんの音楽は、チュンホーの人生の大切な瞬間に寄り添い、ともに歩んでくれるのです。 『ちっぽけな僕の、おおきな世界』 監督:ヤン・リーナ/出演:ジャクソン・イー、ダイアナ・リン、ジアン・チンチン、ユエ・シャオジュン、ジョウ・ユートン/音楽:小林武史/2024年/中国/131分/配給・宣伝:リアリーライクフィルムズ/©2024上海庚溪影业有限公司 All Rights Reserved / ReallyLikeFilms/11月6日（金）ロードショー