Published: 2025-09-12 16:29

TM NETWORKに独占インタビュー！ Ginza Sony Parkで開催中の初の大型展示「TM NETWORK 2025 IP」とともに40年を振り返る。

TM NETWORKのキャリアを総覧する大型エキシビション「TM NETWORK 2025 IP」がGinza Sony Parkで開催中だ。音楽、映像、衣装、資料を多角的に展示し、デビュー40周年を迎えたグループの活動を一望できる内容だ。前半は、エキシビションの見どころと、後半は、TM NETWORKのメンバー3人へのインタビューをお届けする。

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「ああ言えばこう言うで、気づけば物語になっているんです」と小室哲哉は笑う。 「僕はやっぱり表現者。もっと表現しなきゃって、ずっと思ってきました」と宇都宮隆。 木根尚登も「小室さんならこう言う、ウツならこう言う、そんなセリフが自然と浮かぶんです」と続ける。 40年を振り返る彼らの言葉は、いまも軽やかなテンポで響き合っていた。 40年の軌跡とその先 〜 BEYOND THE TIME〜

デビュー40周年を迎えたTM NETWORKの歩みを振り返る初の大型エキシビション「TM NETWORK 2025 IP」がGinza Sony Parkで開催されている。会期は2025年8月26日から10月3日まで。タイトルにある「IP」には3つの意味が込められている。そのひとつ目である、Intellectual Property（知的財産）のエリアでは、グループが40年にわたり築いてきた音楽や映像、衣装、物語を再構築し、来場者が追体験できるように設計されている。 会場に入るとまず目に入るのは、緑色の光に照らされたロゴとイントロダクションパネル。「創造のかたちを未来へと継承する知の公園」と記され、展示全体の方向性を示している。

展示エリアの最初では、ライブ映像が複数のスクリーンで再生される。パネル解説には「映像技術の進化がステージ表現を更新してきた」と書かれ、年代ごとに異なるステージ映像や演出が交錯する。単なるアーカイブではなく、アーティストが常に現在進行形で表現を刷新してきたことが浮かび上がる。

続いて登場するのが衣装展示。鮮やかな色彩や大胆なデザインを取り入れたステージ衣装が並ぶ。パネルには「ステージ衣装は音楽の延長であり、視覚でも表現してきた」と記され、音楽とファッションが一体となっていた歴史を物語っていた。

さらに進むと、発表当時は斬新だったメディアミックスを展開した『CAROL』の展示がある。1988年に発表されたこの作品は、音楽だけでなく小説やアニメ、舞台へと広がりを持ち、当時としては先駆的なクロスメディア展開を行った。物語と音楽を往還させる挑戦である。

その後の「Magazine」ゾーンでは、これまでの雑誌記事やレビューの複製を手に取って楽しむことができ、リスニングステーションでは、彼らの音源を静かに聴けるスペースが設けられている。当時の熱量を背景に感じ取れる場だ。

中盤で印象に残ったのは、クリエイターによるイラスト展示だった。パネルには「世代を超えて受け継がれる創造」と説明。『CAROL』をテーマにした作品群は、現代の10人の絵師が独自の視点で再解釈したもので、原作の物語世界を新しい感性で描き直している。

「DANCING REEL」と呼ばれる体験型展示では、カメラに囲まれた空間でポーズをとるだけで、自身の3Dキャラクターが、「COME ON EVERYBODY」のミュージックビデオで宇都宮が披露した“ウツダンス”を再現する映像を生成、スマホにダウンロードすることができる。

「TM NETWORK Shooting Game」では、「Get Wild Continual」と「シティーハンター」の世界観をモチーフにしたゲームで、スパイエージェントになるテストを受けることができる。ソニーが開発中の先端技術を使った触覚デバイス「ハプティックコントローラー」を通じて、手にシューティングの反動が伝わってくる。

階段スペースには、歴代アルバムジャケットを並べた「Jacket Wall」が設置されている。デビュー作から最新作までのカバーが一望でき、TM NETWORKの歩みを視覚的にたどることができる。

2つ目の「IP」、Intelligence Park（知の公園）では、20分に及ぶ大作のシアター映像が待っている。Crystal LEDによる大画面映像と360 Reality Audioの立体音響、更にはHaptic Floorから伝わる振動が組み合わさり、圧倒的な臨場感を実現した映像体験だ。会場解説では「視覚と聴覚を総合する体験」と位置づけられており、さらにこの映像作品のために小室哲哉が音楽を新たに制作したという。観客は音に包まれるだけでなく、40年の歩みを凝縮した新しい表現を体感することができる。

3つ目の「IP」、「Inspiring Philosophy（知の哲学）」と題した言葉の展示では、メンバー3人の言葉と、北条司、西川貴教、氷川きよし、水野良樹（いきものがかり）、DJ KOO（TRF）など多くのクリエイターからのメッセージによってTM NETWORKの哲学を紐解いていく。シンプルながらも余韻を残す展示で、来場者が自分なりの解釈を持ち帰る仕掛けとなっていた。

展示を抜けると、グッズショップが広がる。Tシャツやぬいぐるみなど、今回のために制作された限定商品が並ぶ。

最後に用意されていたのは、コラボレーションフード。会場B3にある「ちょっと少ない、だから良い」がコンセプトのカジュアルダイニング「1/2（Nibun no Ichi）」で、メンバーの思い出にまつわるファミリーレストラン、すかいらーくの味を再構築したコラボメニューや、楽曲からインスパイアされたメニューが提供されていた。ハンバーグやカニクリームコロッケを組み合わせたプレートや、ステーキとメキシカンカニピラフ、デザートも揃い、展示体験を締めくくる演出となっていた。

TM NETWORK 独占インタビュー！

会場を歩けば、楽曲や映像、衣装、ステージの記憶が次々と蘇り、TM NETWORKが紡いできた物語の厚みを感じさせる。そんな展示を前に3人は、40年歩んできたこれまでの道のりを語った。 40年を繋ぐ「物語」と3人の絶妙な距離感 ──今回の立体型エキシビションを拝見して、あらためて『CAROL』をはじめとする楽曲から広がる壮大な世界観や、TM NETWORKが紡いできた物語性について考えさせられました。皆さんにとって、この“物語性”とは活動の中でどのような軸になっているのでしょうか？ 小室：TMの物語性って、僕一人では作れないんです。もちろん木根さんやウツ一人でも同じ。3人で互いに補い合ったり、アイデアを出し合ったりする中で「自分にはできないことを相手が担ってくれる」。そういう関係性が始まった瞬間から、すでに物語が立ち上がっているんです。だからシンガーソングライターのように、一人の直感や感情をそのまま歌にするのとは違う。僕らは話し合いから世界観が広がっていくんです。

──3人で話し合って、物語がいろんな方向に紡がれていくということですね。 小室： そう、「ああ言えばこう言う」でいつまでも続くキャッチボールなんです。延々とやり取りしているうちに、気づけばそれが積み重なって折り重なり、必然的にひとつの物語になっていく。

──そうして3人の会話が積み重なって物語になっていく、と。では、この40年間を振り返ってみて、木根さん自身の役割はどんなふうに感じていますか？ 木根： 『CAROL』を書いたときも、結局3人（を連想させるキャラクター）が登場するんですよね。それがとても書きやすかった。思い返すと『電気じかけの予言者たち』を6巻くらい出してきましたけど、やっぱりこの3人のやり取りを思い出しながら、それぞれのキャラを重ねていたんです。本当に3人だからこそできることだと思うし、僕は単純に「小室くんならこう言う、ウツならこう言う」というセリフが自然と浮かんでくる。それが自分の役割だったと思いますね。

──宇都宮さんはいかがですか？ 宇都宮：『CAROL』ではアクターとして、ツアーでもアニメ（声優として）、「何したらいいんだよ」って思いながら参加してました（笑）。僕的にその2人との違いは、僕はやっぱり表現者なんだなっていうのを年々感じてて。最初は一生懸命で余裕もなかったけど、売れてきた頃から「あれ？もっと表現しなきゃ」みたいな意識が強くなって今に至ってます。 ──40年の歩みを振り返る展示を実際に歩かれて見て、思い出したエピソードなどはありましたか？ 木根：「Self Control」のMVを久しぶりに見て、そういえば最後、子供を抱き上げてたなって思い出した。そういったことを思い出せて、楽しめました。 小室：一緒です。どこに行ってもやっぱり記憶がここまで時系列というか、ちゃんと整理してもらっているのでよかったです。自分で勘違いしてたものとかもたくさんあるんですけど。 宇都宮：さっきから言ってるような記憶が全く出てこない（笑）。記憶とタイミングが良いと出てくるんですけど、普通はなんか引き出しに入っちゃってて、それが木根なり、てっちゃんなりが突然こういったものを出して、記憶が「あれっ」てポコンって出る時がある。そういう時は「分かった、よかった、覚えてた」みたいな（笑）。 でも、3人とも覚えてないものは覚えてない（笑）。 すかいらーくでの夢物語 ──このエキシビションでは、デビュー前にみなさんがよく集まった、すかいらーくの当時のメニューを食べることができます。皆さんその時に夢を語り合っていたエピソードで覚えていることはありますか？ 木根：僕が覚えているのは、ロサンゼルスオリンピックでロケットを背負った人が競技場に空から降りて、ジェット噴射をしたことが話題になっていた頃で、そのことを小室くんに言って、小室くんが「コンサートで僕らがそれをやるんだ」「あれ、木根さん、やったほうがいいよね」みたいな。それでキャロルツアーで、もちろんジェット噴射じゃないけども、ワイヤーで吊られて飛んでる自分がいて、「言った通り飛んでるわ」って（笑）。語ってると実現するんだなって。 小室：キャロルの話を木根さんに最初に話したのは覚えている。『Get Wild』がヒットした後で、それなりに売れてきてる頃。ツアー中で、大阪から東京に帰りの新幹線で、木根さんの隣の方に行って、キャロルの構想をそこで話して「書かない？」って言ったのははっきり覚えています。 木根：その第一声も覚えてます。この人が一番最初に言ったのは「あのさ、キャロルっていったら何を想像する？」。それで僕が答えたのが、「えいちゃん（矢沢永吉）だろ」って（笑）。 小室・宇都宮：笑 ──ひっかけ問題ですね（笑）。 小室：想像してた通り（笑）。そうじゃなくて、キャロルという一人の女の子についてのファンタジーを作れないかなと思って。 木根：僕はキャロルといえば、当時はファンキー・モンキー・ベイビーだったんです。「キャロルはえいちゃんでしょ」（笑）。 小室：どっちかというとウツは、SFとかファンタジーの方が分かってくれると思ったんですけど、とりあえず書いてもらうのは木根さんなので。 ──1980年代と90年代にTM NETWORKが描いてた未来観が、今若い世代の方たちに新しい、クール、“エモい”と感じられています。そのあたりはどう受け止めていらっしゃいますか？ 小室：まず、もしそうであれば、まずありがたいですよね。何か影響を少しでも与えることができているのであれば、やっている意味がありますし。いつも先進的であり、いまだにちょっとでもいいから、誰もやっていないようなことするっていうのはいまだに目指しています。ずっと同じことをやる美学みたいなのがあるんです。 ──最後の質問です。40年間活動されていて、皆さんをいまでもつないでいるものって、それぞれ言葉にすると何だと思いますか？ 木根：音楽ですね。 小室・宇都宮：（笑） 木根：当たり前ですけど。やっぱり音楽だと思います。昔はよく言ってたんですけど、音楽やってなかったとしても友達ではいただろうねって。でもいまはどうかな？って思う（笑）。僕は水道屋で、ふたりは違う仕事して、3人で集まって飲んだりしてるかな？ なんていうのを考えると、音楽は三人を確実につなぎとめてる。 宇都宮：僕は性格だと思う。3人の性格がバラバラなんですけど、音楽というものに関してはすごい似てる。なんかいろんなことがあっても、このTMをやるにあたって支障がないのはそこだと思う。

──小室さんいかがですか？ 小室：クールとかそういうことじゃないんですけど、あまり熱すぎないところがいい。そんな人が一人でもいたら揉めると思う。揉めるというか、引く。僕たちが引いてしまうというか。逆にあまり冷めすぎている人がいても一緒に動けないと思います。

──ちょうどいい距離感、温度感なんですね。 小室：そうですね。保ち方が似てる。熱い根性とかパッションとか、そういうのは無縁なんで（笑）。 木根：そこだね（笑）。 宇都宮：40年ですから（笑）。 熱いパッションとは無縁と言いつつも、3人を結んできたのはやはり音楽への愛だ。絶妙な距離感を保ってきたからこそ、40年もの時間を一緒に歩んでこられたのだろう。デビュー前にすかいらーくで語り合った“空を飛ぶ夢”は武道館で実現し、いま銀座のソニーパークでまた新しい物語が始まった。楽曲も映像も衣装も、すべては3人のこのやり取りから生まれた。そうしてTM NETWORKという物語はこれからも続くのである。

TM NETWORK 小室哲哉（Key）、宇都宮隆（Vo）、木根尚登（Gt）によるユニット。1984年「金曜日のライオン」でデビューし、1987年「GET WILD」で一躍ブレイク。TVアニメ『シティーハンター』のエンディングテーマとして大ヒットを記録し、以降「SEVEN DAYS WAR」「BEYOND THE TIME」など数々のヒット曲で日本の音楽シーンを牽引した。1988年には小説・アニメ・舞台を横断するメディアミックス作品「CAROL」を発表。当時としては革新的なクロスメディア展開で現在のコンテンツビジネスの先駆けとなった。2021年に本格的な再起動を発表し、2024年にはNetflix映画『シティーハンター』で新曲「Get Wild Continual」をリリース。デビューから40年を経た現在も、シンセサイザーとロックサウンドの融合、映像と物語性を伴う表現で独自のスタイルを貫き、精力的に活動を続けている。

「TM NETWORK 2025 IP」 会期：2025年8月26日（火）〜10月3日（金） 休園日：9月16日（火） 開園時間：11:00〜19:00（最終入場18:30） ※以下の日程は11:00〜20:00（最終入場19:30）：8/26〜31、9/6、9/13、9/14、9/20、9/21、9/22、9/27、10/3 会場：Ginza Sony Park 住所：東京都中央区銀座5-3-1 チケット： プレミアム入場券 前売 8,000円／当日 8,500円（限定グッズ4種付） 一般入場 大人 前売 2,500円／当日 3,000円、高校生・中学生 前売 1,500円／当日 2,000円、小学生以下 前売 1,000円／当日 1,500円 コラボフード：B3「1/2（Nibun no Ichi）」にて、“すかいらーく”のメニューを再構築したコラボ料理などを提供（11:00〜21:00、ラストオーダー20:00／9月1日のみ11:00〜16:00、ラストオーダー15:30） オフィシャルサイト tmnetwork2025ip.com

写真・松林寛太 文と編集・高田景太（GQ）