7〜8月のアート展・今月のキーワード「手仕事が残したもの」

『GQ JAPAN』が毎月ひとつのキーワードをもとに、アートの展覧会やイベントをセレクトし紹介する連載がスタート。7月〜8月は「手仕事が残したもの」を軸に民藝から現代的なクラフトにまつわる4つのラインナップをお届け。陶芸や工芸を入り口に、ものづくりの奥深さにあらためて目を向ける機会となる。

奈良美智が初めてキュレーションを手がける陶芸展。自身も陶芸作品を制作する奈良が、「作品が置かれるだけで、その場の空気までも立ち上がる」と感じた植松永次、桑田卓郎、坂本紬野子、安永正臣の4作家を選出した。約30点の作品を通して、陶という素材に刻まれた時間や身体性、偶然性に着目し、工芸や現代美術の既存の枠組みを超えた表現を紹介する。完成や技巧ではなく、「未完であること」「制御しきれないこと」「壊れうること」を内包した作品群から、陶芸の新たな可能性を提示する。

会場：KOSAKU KANECHIKA 会期：2026年6月27日（土）〜 8月8日（土） 時間： 11:00〜18:00　 休館日：日・月・祝 https://kosakukanechika.com/exhibition/strata_in_gestation/

20世紀を代表するイギリスの陶芸家、ルーシー・リーの約10年ぶりとなる国内回顧展。1930年代にウィーンからロンドンへと拠点を移し、ろくろによる優美なフォルムや独創的な装飾、繊細な釉薬表現で独自の陶芸世界を築いた。本展では初期から晩年までの代表作に加え、ヨーゼフ・ホフマンやバーナード・リーチ、ハンス・コパーら交流のあった作家たちの作品もあわせて展示。日本をはじめとする東洋のやきものとの関係性や、リーが出会った人々や時代背景をたどりながら、その造形の源泉と作品に込められた信念を探る。

会場：東京都庭園美術館（本館+新館） 会期：2026年7月4日（土）〜9月13日（日） 時間：10:00〜18:00（入館は閉館の30分前まで） ＊8月7日、14日、21日、28日（金）は夜間特別開館のため21:00まで開館（入館は閉館の30分前まで） 休館日：毎週月曜日 ※ただし7月20日（月）は開館、7月21日（火）は休館 https://www.teien-art-museum.ne.jp/exhibition/lucie-rie/

日本民藝館の創設90年を記念する展覧会。同館の創設者・柳宗悦と陶芸家の河井寛次郎、濱田庄司らによって「民藝」という言葉が作られたことを受け、1926年に『日本民藝美術館設立趣意書』が起草された。無名の職人による平凡な「下手もの」にこそ非凡な美が宿る、という柳の逆説的な主張は、多くの賛同者を得て全国へと広がっていった。本展では、日本民藝館設立までの歩みをたどるとともに、新たな美の概念を提示した「日本民藝館」という存在をあらためて見つめ直す。

会場：日本民藝館 会期：2026年6月6日（土）〜8月12日（水） 時間：10:00〜17:00（最終入館は16:30まで） 休館日：毎週月曜日 https://mingeikan.or.jp/special/ex202606/

19世紀後半のイギリスで興ったアーツ・アンド・クラフツ運動。産業革命以降の機械化や大量生産への反動から、職人の手仕事によるものづくりと生活に根差した美を追求し、その中心を担ったのがウィリアム・モリスだった。本展では、代表作《いちご泥棒》をはじめ、フランク・ロイド・ライトが手がけたステンドグラスなど約140点を展示。壁紙や家具、工芸品、書物など多彩な作品を通して、モダンデザインの源流となった思想をたどるとともに、同館に所蔵している民藝作品を交えながら生活に根差した美を追求した両者の思想を見つめ直す。

会場：豊田市民芸館　第1・第2民芸館 会期：2026年6月20日(土)〜8月30日(日) 時間：9:30～17:00 休館日：毎週月曜日（ただし祝日は開館）、年末年始（12/28-1/4）https://www.mingeikan.toyota.aichi.jp/exhibitions/

編集と文：倉田佳子（GQ）